新媒体时代下的广播剧现状与思考

广播剧是一个艺术感染力很强的存在形态，通过广播电台播送的戏剧作品，运用独白、对白、唱词等手法，以及运用音乐伴奏、音响效果来加强气氛，并穿插必要的解说词来展现剧情。

但近年来国内外广播界都处于变革之中，在变革中广播不论是内容还是形态都在不断的改变与发展，国外广播媒体大力发展基于互联网和移动互联网的收听业务，各大广播平台及广播公司都在尝试音频内容的全新发布方式。在国内，广电体制改革不断深化，广播媒体试图在新媒体环境下寻求突破。新生代的电台冲击着传统广播业务，使得传统广播不得不审视自身，迎合时代发展，对自身进行改造，一些传统的广播节目，在时代的大潮中逐渐褪去光芒，淡出人们的视野。

一、新媒体时代下广播剧的‘尴尬’

随着新媒体的迅猛发展，移动互联网在自身变化的同时也在促使着媒体格局的变化，传统媒体受到巨大的冲击，广播的发展在很大程度上也受到影响，以至于一度出现尴尬的局面。

(一)想听却听不到的尴尬

曾几何时，广播剧备受追捧，直到现在也有不少曾经的听众怀念以前每天下午听中央台广播剧的那段时光，称赞当时的广播剧好听，可惜现在听不到了。是的，广播剧似乎走出了人们的生活，广播剧的播出时间在压缩，听众似乎也越来越少。但是，事实上，收听广播的人并不在少数。

据国家统计局发布的数据[1]显示，2014年全国总人口达13.7亿。当时的媒介研究数据[2]显示，同年中国广播接触率为59.6%。据此推算，2014年全国收听广播的听众达到6.81亿人，而这个数据与上一年相比增长了1.33%，也就是说即便外部环境在变化，依然有庞大的听众群体，且具有一定的稳定性。

(二)被重新定义的尴尬

伴随着互联网及移动互联网的快速发展，应运而生的出现了提供有声读物服务的运营服务商，他们通过互联网及移动网络平台向用户提供“有声内容”。但这种通过听来‘读’书的方式是广播剧吗？从播放方式上来看，‘听’书也是通过和广播剧相同的媒介来传播；从内容上看，也是以人声录音为主，去展现故事情节；从呈现方式上看，也是画面缺失，完全依靠听觉以及激发观众的想象。如此看来，两者如果不是同一事物，的确十分的相像，所以现在人们往往把广播剧与有声读物混为一谈。

二、广播剧“衰落”的思考

广播剧由于自身的特性存在一定缺陷的，没有视觉感官的配合就是一个很大的因素。不过，如果眼见为实，耳听为虚的话，这倒是给了广播剧一个巨大的优点，这个优点与文字艺术作品有些相似，都是将‘虚’的符号，经过大脑的加工，呈现为‘实’的感受。

除去广播剧自身限制的问题外，还有以下几个原因：一是科技改革发展，新的技术手段层出不穷，受到电视、电影、互联网以及智能手机等新媒体的强烈冲击。二是广播剧自身的缺陷，没有视觉的感受只利用听觉，使作品缺少冲击性。三是主创团队专业化精神的缺失，忽略对作品本身的投入，对于外界的诱惑看得过重。四是广播剧没有成熟的市场运作体系，没有形成一个良性的作品交易市场，作品与受众接触过少。

三、广播剧的融合发展

(一)融入受众

广播剧想要生存发展就必须得到大众的认可，融入大众，怎么样融入大众这就是一个很值得思考的问题。想要让大家接受并喜爱广播剧，就要拿出好的作品来让人们认可，拒绝粗制滥造，做精产作品。一是重视剧本创作，剧本为一个剧的根本所在。二是要重视创作团队的组建，一个好的作品的呈现离不开团队的合作和专业精神，从创作阶段的编剧，到录音的配音员，再到后期制作人员，大家各司其职，协同合作才会有好作品的呈现。

(二)融入市场

广播剧想要求发展，也不能自己埋头苦干，要对外开放，寻求合作与发展。一是充分了解利用互联网的优势，广播剧应该有自己专属的网站。二是除了在互联网上建立自己的专属门户网站外，重视手机app的开发与应用，现代人生活节奏快手机基本不离手并且二十四小时开机，这是一个不容忽视的一个推广渠道。三是形成完整而成熟的市场体系，广播剧一直没有融入市场很大程度上是因为它并不在市场上出现，它就像一件高傲的艺术品，安静的呆在玻璃展示柜中等待有识之士的欣赏。

总的来说，新媒体环境和市场经济将广播剧逼到了一个绝无仅有的境地，是就此消沉还是触底反弹，一切定论都还为时过早，如果具有艺术性和欣赏性的广播剧有一天会消亡，这的确令人惋惜。不过，广播剧如果能够充分发挥自身的优势，适应经济社会发展的趋势，融入并利用新媒体，一定会有一条美好的发展之路，广播剧艺术就会薪火相传繁荣昌盛。

文章来源：《中国广播影视》 网址: http://www.zggbys.cn/qikandaodu/2021/0511/812.html